西安美术学院院长郭线庐：在水与墨的世界里找到自己的一方天地

西安美术学院院长郭线庐

郭线庐，1957年9月出生于陕西潼关，1982年毕业于西安美术学院工艺系装潢专业，1986年西安美术学院工艺系装潢专业研究生班毕业。擅长宣传画、工艺美术等。作品有宣传画《信息，开发人类智慧的契机》 获第六届全国美展金牌奖等。 现任西安美术学院党委副书记、院长、教授、博士研究生导师。

设计讲究技巧，走理性路线;写意国画强调“意”，要的是感觉，走感性路线……这矛盾的两个方向却在中国艺术研究院艺术设计研究员、西安美院院长郭线庐身上和谐地统一到了一起。郭线庐却以强烈的文化自觉意识，用一管柔毫，在水与墨的世界里找到了自己的一方天地。

在中国设计界，郭线庐的一系列相关职务以及各种荣誉光环，就让人晃花了眼。做设计时，他一直希望让设计不再受限于逻辑思维而显得冰冷。在他看来，国画虽然讲“意”，但如果完全放开，不注重构图排列、元素穿插、笔墨轻重，那么作品同样会乱了阵脚。

一提起花鸟画，很多人理所当然认为必须“鲜艳”才够漂亮。但郭线庐的花鸟世界却是淡墨为主，鲜有亮色，偶尔出现也大都在花蕊处施以点缀而已。在郭线庐眼里，陕西的花鸟画相对不够艳丽，和人文地理环境也很有关系，毕竟西北不像南方那么秀丽多姿。而多数的花鸟画画得鲜艳，也和老百姓普遍性地喜欢喜庆、单纯的漂亮有关，“只是社会需求变得复杂，我们反而需要平静和深层次的思考。运用淡墨，正是我通过艺术对人生的思考方式之一。”

了解郭线庐的人说他对淡墨的情有独钟，和他所坚持的人生准则“涵容以待人，恬淡以处世”一致。郭线庐也坦承，在黄宾虹先生提出的“七墨”(即浓墨法、淡墨法、破墨法、泼墨法、积墨法、焦墨法、宿墨法)，淡墨处于中间，可进可退，留有余地，也是他内心世界的真实写照，他喜欢在平和中寻找自己的净土。

郭线庐运用水和墨的交汇与冲融、浓和淡的重叠与渗透，枯和润的反差与变幻，通过造型的张力和水墨的渲染，完美展现了郭线庐胸中浓浓的中国情怀和中国传统绘画的艺术魅力。

(文章转载自美轩文化公众号)